la cultura asiatica

La cultura asiática es sin duda una de las más esenciales en la historia universal. Su historia, tradición y riqueza han maravillado a ciudadanos de todos y cada uno de los rincones del planeta, dejando claro que de ella occidente todavía tiene mucho que aprender.

No hay una única cultura homogénea a lo largo del continente asiático, más bien lo que se da es una diversidad de etnias, que tienen ciertos rasgos afines, es cierto, mas que asimismo muestran importantes diferencias. Esto asimismo sucede en cada país, donde podemos hallamos importantes diferencias entre las costumbres y tradiciones de un lado o bien otro del mismo. Las etnias y tradiciones en Asia son una fuente de riqueza prácticamente inacabable que el hombre moderno recién comienza a conocer. Así sea China o bien India, o bien Sri Lanka o bien Myanmar, todos y cada uno de los países asiáticos ofrecen una riqueza cultural que hasta el día de hoy continúa bastante oculta para este lado del planeta.
La cultura de Asia esencialmente se resalta por sus lenguas, su gastronomía, sus religiones, sus tribus y sus festivales.

Etnias más Esenciales de Asia

• Cultura Birmana
La cultura de Myanmar ha estado siempre y en toda circunstancia muy influida por el budismo y el pueblo Mon. Más últimamente, el imperialismo inglés ha influido en múltiples aspectos de su cultura. La cultura de Myanmar es una mezcla centenaria de influencias birmanas, chinas, indias y tailandesas.
• Cultura Camboyana
La cultura de Camboya o bien Cultura Jemer es el conjunto de peculiaridades que conforman la identidad social, histórica y antropológica de la etnia Jemer. La cultura y tradiciones de Camboya está n regidas por la religión de sus habitantes, en un país donde el noventa y cinco por ciento de la población practica el Budismo Theravada. La cultura jemer prácticamente desapareció a lo largo del sanguinolento reinado de los marxistas Jemeres Colorados en los setenta, mas los camboyanos demandan el día de hoy su herencia. La manera más esencial de jerarquía es la edad y el respeto cara los mayores es inherente a la cultura camboyana.

• Cultura China
La Cultura de China es una de las etnias más viejas y complejas del planeta. En el territorio chino se cuentan más de cincuenta de conjuntos étnicos. La historia de China muestra más signos de independencia que cualquier cultura asiática, el pueblo chino no ha sufrido los efectos de grandes invasiones.
• Cultura Coreana
La cultura de Corea es resultado de más de tres mil años de historia, ha recibido influencias de toda la zona asiática, singularmente de China. Los valores clave coreanos se fundamentan en un fundamento del confucionismo, que resalta la moral.
• Cultura Filipina
Filipinas es considerada como la única cultura hispánica de Asia. Hay un variado número de diferentes idiomas, dialectos y de tradiciones religiosas que es el resultado de una mezcla de influencias extranjeras y elementos nativos. La cultura de Filipinas está muy ligada a las distintas poblaciones y flujos migratorios que ha habido en la zona durante los siglos.

La cultura de la India entiende las creencias de tipo religioso, costumbres, comidas, tradiciones, idiomas, liturgias, expresiones artísticas, valores de una cultura que ha sido moldeada por su larga historia milenaria. Es esencial mentar que la India es la segunda entidad con mayor densidad cultural y lingüistica del planeta.
• Cultura Indonesia
La cultura de Indonesia es el resultado de la mezcla de diferentes civilizaciones. Siendo hoy día un país islamico.
• Cultura Nipona
La cultura de el país nipón es el resultado de un proceso histórico. Se trata de una cultura única en el planeta que no se semeja a ninguna otra. Esto debido en gran forma a que el país nipón estuvo cerrado a resto del planeta a lo largo de un buen tiempo. La cultura nipona es una de las que más ha maravillado al planeta como algo enigmático y lejano.
• Cultura Mongola
La cultura de Mongolia ha sido con fuerza influida por la manera de vida nómada de los mongoles. Otras influencias esenciales proceden del Tibet.
• Cultura Tailandesa
Tailandia asimismo famosa como Siam, tiene ochocientos largos años de historia. La cultura tailandesa está con fuerza influida por el budismo. Además de esto ha recibido influencias de países vecinos como Laos, Camboya o bien Birmania. Una gran parte del sistema cultural tailandés se asienta en unos valores que exaltan el respeto a la familia, la religión y la monarquía. La familia es considerada como un pilar básico de su sociedad. El budismo theravāda es la primordial teología y el centro de la identidad y fe del tailandés moderno.
• Cultura Vietnamita
La cultura de Vietnam, una civilización agrícola basada en el cultivo húmedo de arroz, es una de las más viejas de Asia Oriental. La cultura de Vietnam tiene repercusión China y Francesa. Las costumbres y tradiciones rurales siguen influido enormemente a la cultura de Vietnam.

Primordiales Festividades y Festivales de Asia
• Año Nuevo Chino
• Festival Ching Ming
• Celebración de Holi

cultura en la antigua atlantida

LA ATLÁNTIDA SEGÚN LA DESCRIPCIÓN DE PLATÓN ES:

A la Atlántida la describen como una isla pero grande que Libia y Asia juntas,rodeadas de montañas hasta el mar.
Evenor tuvo una hija llamada Clito.Poseidón era amo de las tierras atlantes.Este dios se enamoró de Clito,tuvieron diez hijos y Poseidon dividio la isla en diez respectivos reinos.Al hijo mayor le entregó el reino que comprendia la montaña rodeada de circulos de agua,dandole también la autoridad sobre sus hermanos.En honor a Atlas la isla fue llamada Atlántida y el mar que la rodeaba Atlántico.
La Atlántida era rebosante en recursos.Había todo género de minerales (resaltando el oricalco),grandes bosques,numerosos animales y variados comestibles procedentes de la tierra.
Tal prosperidad dio a los atlantes el impulso para edificar grandes obras como la acrópolis y también edificaron un enorme canal.

LA CAIDA DEL IMPERIO ATLANTE

los reinos de la atlantida formaban una confederacion regida a traves de leyes que se hallaban escritas en la columna de oricalco en el templo de poseidon
Las primordiales leyes eran:las que disponian que los diferentes reyes debian asistirse mutuamente no atacarse ni tomar resoluciones en favor de la guerra y cada cinco o bien seis años todos y cada uno de los reyes se reunian para juzgar y sancionar a los que no habían cumplido esas leyes.
La justicia y la virtud eran propios del gobierno de la atlantida,pero cuando la naturaleza divina se vio disminuida las ansias de dominacion se volvieron peculiaridades de los atlantes que los llevo a supervisar los pueblos de Libia, Africa,Egipto,Europa,y hasta tirrenia hasta el momento en que por fin fueron derrotados por los atenienses y los dioses decidieron castigar a los atlantes por su soberbia

RECEPCION DEL RELATO DE PLATON

En la antigüedad se preservan múltiples parrafos de escritores de escritores viejos que mencionan a los escritos de platon sobre la atlantida también se han perdido muchos otros.
A lo largo del Renacimiento la historia de la atlantida no llamo básicamente la atención, en esta epoca la historia legendaria fue recuperada por los humanistas quienes la aceptan unas veces como vestigio de una sabiduria geografica olvidada y otras como simbolo de un futuro utopico.
En España en mil seiscientos setenta y tres, un cronista identifica la atlantida con la peninsula Iberica asociandolo a los atlantes con los enigmáticos tartessios

HIPOTESIS SOBRE LA ATLANTIDA

A lo largo de los años mil novecientos cincuenta la mayoría de las conjeturas que postulaban la existencia de la atlantida como el “continente perdido”fueron invalidadas por la comprobación del fenomeno de la deriva continental.
Por esta razón ciertas hipotesis modernas plantean que ciertos elementos de la historia de platon se deriban de mitos precedentes o bien se refieren a lugares ya conocidos.
En jnulio de dos mil cinco se celebro en Milos (una isla griega)e primer congreso de las hipotesis sobre la atlantida dodnde la mayoría de los participantes manifertaron su conviccion sobre la base historico-geografica de la historia de la atlantida reflejada en los dialogos de Platon también se ha citado un segundo encuentro para el dos mil siete

¿ESTA LA ATLANTIDA EN SUDAMERICA?

La Atlántida fue citada por vez primera por el pensador heleno Platon. Habría sido una vieja civilización establecida en una isla que, conforme el pensador, fue destruida por una catástrofe natural (seguramente un seísmo) aproximadamente nueve mil años ya antes de su temporada, o sea, hace más de once y cuatrocientos años. Platón se refiere a la Atlántida en 2 de sus obras: Timaeus y Critias. En ellas habla de la grandiosidad de la civilización Atlante y describe sus peculiaridades geográficas y recursos físicos con gran detalle, dando información sobre el tamaño y localización de la isla/continente de la Atlántida. Teniendo presente que muchos descubrimientos arqueológicos esenciales se hicieron siguiendo los indicios de viejas leyendas, bastante gente ha buscado interminablemente la localización del desaparecido y enigmático continente, si bien existe la posibilidad de que la descripción de la Atlántida haya sido un trabajo de ficción, creado por Platón para dejarle la descripción de un gobierno ideal.

La geología ha probado que jamás hubo un continente en la mitad del Atlántico, conque los entusiastas de la idea la fueron situando en una increíble cantidad de sitios, como Sri Lanka, Perú, Escandinavia y hasta el centro de una Tierra hueca. Una teoría reciente se fundamenta en una recreación de la geografía del Mediterráneo en la temporada que se supone la existencia de la Atlántida. Platón definió que la Atlántida estaba situada "alén de las Columnas de Hércules", que es el nombre que se le daba al Peñón de Gibraltar en aquellas datas. Once mil años atrás el nivel del mar en esa área estaba unos ciento treinta metros más bajo, lo que expone al aire una cantidad de islas situadas en el estrecho. Una de ellas, Spartel, podría haber sido la Atlántida, si bien presenta una cantidad de inconsistencias con el relato de Platón. Otra teoría que se apoya en la geografía de hace once años ubica la Atlántida en el archipiélago antártico (esto es que la localización del mítico continente siguiría estando, técnicamente, en el Atlántico). La inundación o bien hundimiento se debería a la culminación de la Edad de Hielo, temporada en la que se generó la inmersión de muchas costas. Se especula con qué frío podría haber sido el tiempo allá. En esta teoría se supone que Troya, la Creta minoica, probablemente Santorini —entre los que creen en una Atlántida inventada la teoría más admitida es la que afirma que la idea de la destrucción de este continente estuvo inspirada en las enormes erupciones en la isla Santorini, en el Mediterráneo, a lo largo de la temporada minoica— y otras viejas urbes portuarias habrían sido colonias de esta civilización.

Diríase que la Atlántida estaba en guerra en el instante de la destrucción, una situación que podría corresponderse con la llamada invasión de "Pueblos del Mar" en Egipto. Platón, después de que fuera ejecutado su profesor, Sócrates, abandonó por un tiempo Atenas y visitó Egipto, donde puede haber escuchado las viejas historias. Descubrimientos recientes, como el caso de las "Momias de Coca" en Egipto, han reforzado la idea de que existían viejos nudos entre Sudamérica y Egipto.
Hace poco tiempo,el geologo y cartógrafo ingles James M Allen ha lanzado una sorprendente teoria nueva sobre la localización de la Atlántida. Basado en los relatos de Platón sobre esta cultura y continente perdidos, Allen arguye que Platón hablaba del Altiplano central de los Andes, situado en Bolivia. Allen efectuó una investigación de los viejos sistemas de medidas utilizados en los libros de Platón y asevera que esa zona rodeada por montañas y atravesada por un canal que conectaba con el mar, hoy en día seco, estaría realmente en Bolivia. Muchas de las investigaciones de Allen fueron efectuadas en la zona de Pampa Aullagas y el lago Poopó, en el Departamento de Oruro, a unos trescientos cincuenta km al norte de La Quiaca, la urbe argentina situada más al norte, en la provincia de Jujuy. La teoría se apoya en múltiples fuentes y resultados de investigaciones con respecto a la capacitación mineralógica de las montañas que rodean al Altiplano, como asimismo en resultados de la expedición Akakor efectuada en el fondo del lago Titicaca en mil novecientos noventa y nueve. La cantidad de coincidencias con el texto de Platón es pasmosa. Otra patentiza que cita Allen es la mención que hace Platón de una aleación de oro y cobre llamada orichalcum, que solo se encuentra en los Andes.

Allen asevera que el presente Altiplano boliviano habría estado rodeado de mar en la temporada de la Atlántida y para lo que presenta muchas patentizas de restos paleontológicos y arqueológicos encontrados en los Andes en los últimos tiempos. El libro "La Atlántida: La Solución: Los Andes", de Allen, describe los antecedentes de estas teorías y otras conjeturas que ha revelado su —en caso de confirmarse— excelente descubrimiento. En un vídeo titulado "La Atlántida en los Andes", muy difundido en los canales de T.V. en los E.U., Allen presenta a múltiples arqueólogos que plantean una antigüedad de cerca de 12 mil años para las ruinas de Tiwanaku, presentes en esa zona, lo que la habilita para formar parte o bien estar conectada con la Atlántida de Platón. Allen arguye que Tiwanaku y el pueblo Aymara fueron uno de los diez reinos de la Atlántida. En este vídeo participan múltiples arqueólogos bolivianos. Geólogos y otros académicos bolivianos aseveran que falta explorar el noventa y siete por ciento de Tiwanaku, a raíz de la crónica falta de presupuesto y pobreza del Estado boliviano. El vídeo asimismo reúne la participación de comunarios Aymaras del lago Titicaca, que relatan pasajes de la historia oral Aymara del Lago Titicaca, que habla de de qué manera se hundió una urbe en el Titicaca y de que esta estaría en fondo del lago.
El egiptólogo John Anthony West participa del vídeo y arguye que según lo que parece existía ya un género de cultura global en esos tiempos por el hecho de que en las tumbas de faraones de viejo Egipto se hallaron restos de pasta de coca y tabaco, plantas originales de América. Otra cosa que asevera Allen es que el nombre de Atlántida procede de 2 palabras nativas de América, "atl", que significa "agua", y "antis", que significa "cobre". En tumbas del viejo Egipto se han hallado derivados de la coca que solo se puede extraer de la planta de coca, originaria de Sudamérica, lo que sería patentiza de un contacto de los egipcios con los atlantes precolombinos. La historia contada por Platón podría haber llegado a oídos de Platón en Egipto, donde estuvo de visita. Esta teoría está en investigación hoy en día. El vídeo asimismo explica que los balseros Aymaras del lago Titicaca probaron en mil novecientos cuarenta y ocho que es posible cruzar los mares en enormes balsas de Totora y que prueban que los viajes de ultramar en la recóndita antigüedad sí eran posibles y que Tiwanaku habría estaba rodeado de un puerto.
Jim Allen se adiestró y trabajó como Proyectista de Fotografía Aérea con la Real Fuerza Aérea de Inglaterra. Al desamparar la fuerza aérea Allen decidió vivir en un navío de crucero del que era dueño, con el que navegó hasta el momento en que llegó a Cambridge, donde más tarde trabajó como dibujante cartógrafo para una compañía de servicio público. Se interesó en el tema de la Atlántida a consecuencia de una investigación pormenorizado sobre los orígenes de los viejos sistemas de medidas y de ahí que llegó a darse cuenta de que el Altiplano se corresponde con la zona que describió Platón. El razonamiento de Allen ha recibido las críticas de múltiples académicos por considerarla demasiado general, al tiempo que otros académicos se inclinan a admitirla por considerarla suficientemente congruente. Múltiples agencias de noticias, incluyendo CNN, han cubierto la nueva. Allen ha convidado a ahondar las investigaciones en Tiwanaku y en los Andes para confirmar su teoría. La teoría de J. M. Allen por último ha encantado a muchos especialistas y también inspirado la Expedición Kota Mama a Sudamérica, conducida por el explorador británico John Blashford-Snell y apoyada por la Sociedad de Exploración Científica de Inglaterra.

cultura profetica

del conjunto asistieron a la Escuela Elemental y la Escuela Secundaria de la Universidad de Puerto Rico , una corporación resalta por sus métodos de enseñanza progresivos y experimentales. El cantante / bajista Willy Rodríguez comentó: "Es una escuela en la que se le deja decidir ciertas cosas por su cuenta, tiene tiempo libre entre clases [cuando] que puede hacer sus cosas, y hay un montón de cultura musical en la escuela. se tiende a permitir a explorar sus intereses artísticos ... siempre y en todo momento había un aire de liberación, de meditar por su cuenta. Creo que influyó mucho en lo que hacemos el día de hoy musical como ideológicamente. " [2] Los miembros del conjunto Boris Bilbraut, Willy Rodríguez, Eliut González, Juan Costa, y también Iván Gutiérrez empezaron a tocar juntos en mil novecientos noventa y seis, la unión de más de un interés común en la música reggae, sobre todo Bob Marley . [2] Estas sesiones de ensayo se hizo en el Hoyo, un distrito en el San Juan área metropolitana. [2]

Tras la transición lejos de ser un conjunto de versiones, el conjunto velozmente ganó popularidad en la escena reggae de Puerto Rico. Cultura Profética empezó a actuar en los primordiales festivales de reggae y apertura para jamaiquina del reggae músico Don Carlos . [2] El primer álbum de la banda, Canción de Alarma (mil novecientos noventa y ocho), fue grabado en los Tuff Gong estudios en Jamaica con Errol Castaño , líder de chocolate caliente y Bob Marley 's ingeniero de sonido. [2] [3] el conjunto fue el primer acto de habla de España para grabar en los estudios de Marley. [4] el registro se examina una serie de inconvenientes sociales en Puerto Rico, incluyendo la relevancia de reconocer la isla de repercusión africana.

El conjunto volvió a los estudios Tuff Gong en mil novecientos noventa y nueve para grabar su segundo álbum, Ideas Nuevas , que fue lanzado en mayo de dos mil. En este disco, la banda empezó a probar con una pluralidad de ritmos como la bossa nova , la salsa, el ska y jazz . [5] el álbum fue dedicado a un instructor de música en la Universidad de Puerto Rico. [2] la banda se presentó en Tito Puente anfiteatro 's el doce de mayo de dos mil, después la liberación de una grabación de la actuación en la manera del disco en riguroso directo Cultura en Vivo . [5] En dos mil dos, la banda lanzó su tercer álbum de estudio, Diario . En este álbum, la banda objetivo de generar un disco que representa la vida rutinaria de Puerto Rico, la introducción en ocasiones canciones con interludios de conversaciones casuales y el estruendos de fondo, ejemplarizados por canciones como "de ya antes" y "Pa'l Tanama". [2]

En dos mil cuatro, Cultura Profética empezó a centrarse en la escena internacional, con el tiempo, se desplazan provisionalmente a México . [6] Su cuarto álbum de estudio, MOTA , fue lanzado en el mes de octubre de dos mil cinco tras un viaje por medio de México. MOTA alcanzó el puesto número doce en el Billboard Hot Latin carta de los álbumes, manteniéndose en la situación a lo largo de un par de semanas. [7] asimismo en dos mil cinco, el conjunto cooperó ​​con el rapero puertorriqueño Vico C en su tema "Te Me Puedo Escapar" de su álbum Desahogo . [8] en el primer mes del año de dos mil seis, la canción "Ritmo que pesa" de MOTA alcanzó el puesto número treinta y cinco en el Billboard Songs Latin Pop. [9] en dos mil siete, el conjunto lanzó tributo a la leyenda: Bob Marley ., una grabación en vivo del conjunto interpretando canciones de Bob Marley [10] tras el lanzamiento del álbum tributo, Cultura Profética recorrió ampliamente por Latinoamérica y amplió su base de entusiastas, sobre todo en Argentina. [10] Un DVD que cubre su desempeño en el Coliseo José Miguel Agrelot fue lanzado a fines de verano de dos mil ocho

Cultura en alaska

Alaska es un estado de los U.S.A. (desde el tres de enero de mil novecientos cincuenta y nueve pasa a ser el estado número cuarenta y nueve), ubicado en el extremo nordoeste de América del Norte, con capital en Juneau. Fue el penúltimo en incorporarse a los U.S.A., reemplazando a Texas como el estado más grande de la nación. Se encuentra rodeado por los océanos Ártico y Pacífico, comparte frontera con Canadá, y está separado de Rusia por el estrecho de Bering.

Alaska recibe el nombre del palabra aleutiano alyeska o bien alaxsxaq, que significa "tierra grande", o bien más literalmente, "el objeto contra el que la acción del mar es dirigida".3 La bandera de Alaska representa, sobre fondo azul, las estrellas que forman la constelación de la Osa Mayor y, en el rincón superior derecha, la Estrella Polar.

U.S.A. trató, a lo largo de las primeras décadas del siglo veinte, de prosperar las comunicaciones (sobre todo para conectar Alaska con el resto de los E.U. por tren), y fomentar la colonización del val de Matanuska. No obstante, la Segunda Guerra Mundial y las batallas navales en las islas Aleutianas con el país nipón cambiaron el rumbo de la política de los EE.UU. en los temas de Alaska. De esta manera, en mil novecientos cuarenta y dos, se edificó en meses una carretera de comunicación (la Autopista Alaska) para asegurar la defensa del Territorio de Alaska, al unísono que establecieron nuevas bases militares (por servirnos de un ejemplo, de radares) y se fomentaron asentamientos civiles. El final de la guerra mundial y el inicio de la Guerra Fría aceleraron la necesidad de integrar este territorio a la Unión.

El treinta de mayo de mil ochocientos sesenta y siete, USA adquirió Alaska del Imperio ruso, por 7.200.000 dólares americanos.4 En mil novecientos cincuenta y nueve, Alaska fue por último admitida como el 49º estado de los E.U. de América.

El descubrimiento de yacimientos petrolíferos ha tolerado un enorme desarrollo económico en Alaska a lo largo de las últimas décadas, a pesar del aislamiento geográfico y a las duras condiciones de vida. El mayor jalón de su desarrollo ha sido la construcción, desde mil novecientos setenta y cuatro, del Trans-Alaska Pipeline, un oleoducto de mil doscientos sesenta y nueve km que une la Bahía Prudhoe con el puerto de Valdez. Mas el petróleo asimismo ha sido el origen de determinados desastres, como el accidente ocurrido en mil novecientos ochenta y nueve cuando el superpetrolero Exxon Valdez embarrancó en las aguas de Alaska y provocó una marea negra que ha sido calificada como uno los mayores desastres ecológicos de la historia, el desastre del Exxon Valdez.

Alaska es uno de los 2 únicos estados que forman USA, al lado de Hawaii, que no limita con otro estado del país y asimismo el único estado no anexo de E.U. en Norteamérica continental. Asimismo es el estado más grande del país con una superficie total de 1.717.854 km². Otro de los jalones del entorno estadounidense es el monte McKinley, la cima más alta de toda Norteamérica con seis mil ciento noventa y cuatro metros de altitud. Su capital, Juneau, si bien está ubicada en tierra firme del subcontinente de Norteamérica es inalcanzable por tierra, puesto que ninguna carretera conecta Juneau con el resto del sistema de autopistas estadounidense.

El estado está rodeado por el territorio de Yukón y la Columbia Británica, Canadá al este; el golfo de Alaska y el Océano Pacífico al sur; el mar de Bering, su estrecho pertinente y el mar de Chukchi al oeste; y el mar de Beaufort y el Océano Ártico al norte. Alaska está dividida en 3 grandes regiones: las montañas del Pacífico, el interior y la zona ártica septentrional. Las montañas del Pacífico ocupan toda la costa meridional, al tiempo que en la zona interior se extiende el río Yukon al lado de sus afluentes en unas vastas mesetas. La zona ártica septentrional, por su lado, está ocupada por la cadena de Brooks.


El volcán Augustine en erupción en el primer mes del año de dos mil seis.
Las coordenadas sobre las que se encuentra la urbe de Anchorage, sesenta y uno con dos grados Norte (Latitud) y ciento cuarenta y nueve con nueve grados Oeste (Longitud), la han llevado a ser el centro de operaciones más esencial del planeta sobre cargas aéreas.

2 de los puntos más esenciales de la geografía de Alaska son las Islas Aleutianas y el Parque nacional de Denali. Las Islas Aleutianas se hicieron lamentablemente insignes por ser escenario de la propia Batalla de las Islas Aleutianas que tuvo sitio a lo largo de la Segunda Guerra Mundial. El archipiélago tiene una superficie de cerca de treinta y siete y ochocientos km², siendo la mayor parte una parte de Alaska y el extremo oeste es zona rusa. En este archipíelago, donde resalta la isla de Unalaska, viven cerca de dieciseis habitantes, siendo la mayor parte esquimales indígenas. El Parque nacional de Denali es una de las zonas vírgenes más esenciales del continente, con una superficie de veinticuatro y quinientos ochenta y cinco km². En él pueden encontrarse todo género de ejemplares de la vegetación y fauna del estado como el carnero de alaska, el caribú, el alce, el oso grizzly o bien el lobo.

Cultura china

a cultura de China (chino simplificado: 中国文化, pinyin: Zhōngguó wénhuà) es una de las etnias más viejas y complejas del planeta.1 dos

La zona en que esta cultura es predominante, engloba una extensa zona geográfica con una enorme pluralidad de costumbres y tradiciones entre pueblos, urbes o bien provincias.

Ciertos exponentes de la cultura china son su mitología, su filosofía, su música y su arte. Adoptó mucha cultura de sus aledaños como el budismo de la India, dando origen al budismo chán. China fue cuna de 2 esenciales corrientes filosóficas, el confucianismo y el taoísmo.

Desde el periodo de los 3 augustos y 5 emperadores, el primordial gobernante ha sido algún monarca. En los diferentes periodos se han empleado nombres diferentes para referirse a las distintas situaciones sociales. Conceptualmente los periodos imperial y feudal son afines, con el gobierno y los oficiales militares en la parte alta de la jerarquía social al tiempo que el resto de la población quedaba bajo la ley regular.3 Desde la Dinastía Zhou (mil cuarenta y seis-doscientos cincuenta y seis a. de C.) de ahora en adelante, la sociedad tradicional china ha estado organizada en un sistema jerárquico de clases socioeconómicas conocido como las 4 ocupaciones.

Identidad
En la actualidad, en China hay cincuenta y ocho conjuntos étnicos reconocidos.4 El conjunto preeminente es la etnia han. Durante la historia muchos conjuntos se han asimilado a etnias vecinas o bien desaparecido sin dejar indicio. Al tiempo, en la etnia han mantenido tradiciones culturales o bien particularidades lingüísticas. El término Zhonghua Minzu se emplea para acotar el nacionalismo chino normalmente. En buena medida la identidad cultural tradicional tenía relación con diferentes nombres familiares.

Religión
Véanse también: Religión tradicional china, Budismo chino, Historia de los judíos en China, Taoísmo y Confucianismo.
La religión en China se ha caracterizado por un pluralismo desde los inicios de la Historia de China. Las religiones en China se orientan al ambiente familiar y no acostumbran a demandar la adherencia exclusiva de sus miembros. Ciertos estudiosos vacilan de la aplicación del término «religión» para el budismo o bien el taoísmo, prefiriendo llamarlos «prácticas culturales» o bien «sistemas de pensamiento».5 El discute sobre lo que debería llamarse religión en el campo de China está sujeto a discute.6

Idioma
El idioma escrito desde la antigüedad fue el Chino tradicional. Se empleó a lo largo de miles y miles de años mas estuvo primordialmente reservado para eruditos y también intelectuales. Hasta el siglo veinte, millones de ciudadanos, singularmente aquellos que vivían distanciados de la corte imperial, eran incultos.3 Solo tras el Movimiento del 4 de Mayo se impulsó el chino vernáculo lo que dejó a los ciudadanos leer puesto que el idioma estaba modelado de conformidad con la lengua hablada.

La arquitectura china, de la que se pueden localizar ejemplos datados hace más de dos mil años, ha sido un rasgo propio de la cultura del país. Toda la arquitectura tiene ciertos rasgos propios independientes de las zonas o bien del empleo de las construcciones, el más relevante es el énfasis en la anchura como ejemplarizan los extensos espacios de la Urbe Prohibida. Al contrario, la arquitectura occidental acostumbra a insistir en la altura si bien pueden encontrarse salvedades como las pagodas. Otra característica esencial es la simetría, que implica un significado de grandiosidad y se aplica tanto a palacios como a casas de campo. La salvedad más notable a esta característica está en el diseño de los jardines que acostumbran a ser asimétricos. El feng shui ha jugado un esencial papel en el desarrollo estructural de la arquitectura

La rebosante pluralidad de gastronomía china procede primordialmente de una costumbre del periodo de los emperadores de China que acostumbraban a ofrecer 100 platos diferentes en todos y cada comida.7 En el proceso de preparación de el alimento se veían envueltos innumerables chefs y concubinas. Con el tiempo muchos platos pasaron a ser parte de el alimento diaria de los ciudadanos. Incuestionablemente, toda la gastronomía de la ciudad de Hong Kong e inclusive de la gastronomía chino-estadounidense tiene, en cierta forma, sus raíces en la cocina dinástica china.

Cultura de colombia

En la temporada colonial, la pintura colombiana estaba marcada por los trabajos del taller de los Figueroa , genuinos vanguardistas de este arte: Baltasar de Figueroa, el viejo; Gaspar de Figueroa, su hijo y Baltasar Vargas de Figueroa, el joven. Gaspar fue el profesor de artistas de relevancia, entre quienes se halla de forma notable Gregorio Vásquez de Arce y Ceballos. José María Espinosa Prieto, pintor, grabador y miniaturista, asimismo es señalado por sus retratos, paisajes y caricaturizas. A Epifanio Garay asimismo se hace gran referencia, sobre todo como retratista, pese a que una gran parte de su obra se desarrolló en [Panamá].

Tras la independencia de España, en mil ochocientos diecinueve, el arte colombiano tiene poca representatividad y aún es muy dependiente de lo figurativo. Hay quien explica este atraso en la evolución de los estilos artísticos colombianos a través de la propia geografía montañosa del país, que no dejaba un contacto y un diálogo continuados entre las distintas tendencias creativas que ahí se desarrollaban.

En las décadas de mil novecientos veinte a mil novecientos cuarenta, Marco Tobón Mejía, José Horacio Betancourt, Pedro Nel Gómez, Ignacio Gómez Jaramillo , Santiago Martínez Delgado y Alipio Jaramillo logran crear algún dinamismo con la preparación de murales, influidos, en el estilo, por el arte mexicano, si bien con peculiaridades neoclásicas y del Art Nouveau. En el comienzo de la década de mil novecientos cuarenta, debido a un creciente desinterés internacional por el arte colombiano, empiezan a aparecer obras que no habían sido ensayados allá, como el blog post-impresionismo y el estilo académico francés. El paisajista Ricardo Gómez Campuzano es un caso de esto (Calle de Cartagena de Indias).

Muchos historiadores de arte consideran, mientras tanto, que el arte colombiano solo empezó a tener un carácter propio desde mediados del siglo veinte, al recrear, bajo un nuevo punto de vista, los elementos culturales y artísticos tradicionales, integrando los conceptos desarrollados por el arte del siglo veinte. Ignacio Gómez Jaramillo, cuya obra puede ser considerada “modernista”, presentó, por poner un ejemplo en su Retrato de los hermanos Greiff, lo que el arte colombiano podía unir a las técnicas nuevas respecto a la cultura y los temas típicamente colombianos. Carlos Correa, en su obra paradigmática, “Naturaleza fallecida en silencio”, combina la abstracción geométrica y el cubismo, inaugurando un estilo aún recurrente a la actualidad. Pedro Nel Gómez, que se resaltó en el dibujo, la acuarela, el fresco, la pintura al óleo y la estatua en madera, piedra y bronce, prueba, por poner un ejemplo en “Autorretrato con sombrero” (mil novecientos cuarenta y uno), su familiaridad con las obras de Gauguin y Van Gogh, revelando asimismo la repercusión de otros autores como Cézanne en su “Autorretrato” de mil novecientos cuarenta y nueve o bien José Clemente Orozco, en su serie sobre las Barequeras (mujeres que se dedicaban a la prospección de oro). Alejandro Obregón, considerado por muchos como el "padre del arte colombiano" (debido a su originalidad, inauguradora de un arte considerado colombiano de raíz), debido a sus pinturas de paisajes nacionales caracterizados por pinceladas violentas y por el empleo simbólico y expresionista de animales (en especial aves, como el cóndor), ha sido largamente ovacionado por críticos y por el público por norma general, y fue, indudablemente, el artista más influyente de este periodo. Son conocidas las influencias de Picasso y de Graham Sutherland. En nuestros días, es con renombre internacional el aporte a la pintura que hacen artistas como Fernando Botero, David Manzur y Omar Rayo.

En lo que se refiere a la literatura a lo largo de la temporada colonial sobresalieron, en la poesía, Juan de Castellanos y la mística madre Inés del Castillo, y en la narrativa, Juan Rodríguez Freyle. En el Siglo XIX se resaltaron los versistas Gregorio Gutiérrez González, Luis Vargas Tejada, José Eusebio Costoso y Rafael Pombo. Entre los modernistas se distinguieron José Asunción Silva y, más tarde, Guillermo Valencia, Julio Flórez y Porfirio Barba Jacob. La prosa costumbrista tuvo notables representantes en Eugenio Díaz y José Manuel Marroquín.

Las grandes construcciones novelísticas aparecieron con Jorge Isaacs y Tomás Carrasquilla. En el primer tercio del siglo veinte se impuso la obra de un prosista que alcanzó enorme éxito de público, si bien no de crítica, en América y España: José Manuel Vargas Vila (Ibis, Flor de fango). José Eustasio Rivera, con La barahúnda (mil novecientos veintiocho), fue el creador de lo que podría llamarse la novela política y también imaginativa colombiana. En la novela moderna sobresalen Eduardo Caballero Calderón ("El buen salvaje"), Manuel Mejía Vallejo ("El día señalado"), Álvaro Mutis ("La nieve del almirante"), Gustavo Álvarez Gardeazábal ("Cóndores no sepultan todos y cada uno de los días") y, sobre todo, Gabriel García Márquez ("El coronel no tiene quien le escriba", "100 años de soledad", "El general en su laberinto", etcétera), quien consiguió el Premio Nobel de Literatura en mil novecientos ochenta y dos, quizá el premio más relevante ganado por un colombiano en este campo.

Entre los versistas contemporáneos representativos se cuentan Jorge Zalamea, León de Greiff, Luis Carlos López, Rafael Maya y Luis Vidales. A la generación de «Piedra y Cielo» pertenece Eduardo Carranza, que marcan la transición cara una vanguardia siguiente, en la que figuran Jorge Gaitán Durán y Eduardo Cote Lamus. Al tiempo brota el movimiento nadaísta, inconformista, con Gonzalo Arango y Jotamario Arbelaez. Las más esenciales gacetas literarias son El Malpensante, Arcadia, Número y Puesto de Combate.

Cultura de venezuela

zona del Caribe de la temporada colonial

Los venezolanos tienen una combinación rica de herencias. Desde el periodo colonial se mezclaron indígenas, españoles y africanos, y en nuestros días la mayor parte de los venezolanos tiene una o bien más de esas ascendencias: mulatos treinta por ciento , mestizos treinta y cinco por ciento , descendientes de europeos veinticinco por ciento (en su mayor parte italianos, españoles, portugueses, alemanes, entre otros muchos ), afro-descendientes ocho por ciento , indígenas uno con cinco por ciento , asiáticos 0,5 por ciento . Las comunidades indígenas hoy en día rondan el 1 por ciento de población total nacional, y están establecidas primordialmente en el Estado Zulia y al sur del río Orinoco y su desembocadura.

Con el comienzo de las explotaciones petroleras a principios del siglo veinte, se establecen compañías y ciudadanos provenientes en su mayor parte de los USA. Más tarde, a mediados de siglo, en especial a principios de la temporada de la blog post-guerra, vinieron a incorporarse a la sociedad venezolana, una nueva ola otra vez de inmigrantes de origen italiano, de España, y nuevos inmigrantes portugueses, libaneses, alemanes, croatas, chinos, nipones (entre otros muchos); y de distintos países de la Latinoamérica (Colombia, Ecuador, Argentina, Perú, Chile, Rep. Dominicana, Haití, México, etcétera) a lo largo del Boom Petrolero de los años setenta.

El Censo General de Población y Residencia del año dos mil uno, señala que las primordiales colonias extranjeras establecidas en el país son originarias, en este orden y citando solo las más numerosas de: España, Italia, Líbano, Portugal, Alemania, Argentina, U.S.A., China, Colombia, R. Dominicana, Chile, Ecuador, Perú, Cuba, Guyana, Brasil, Uruguay, Francia, México y Trinidad y Tobago, y representan en torno a un siete con siete por ciento de la población total.

La mayor parte de la inmigración árabe en Venezuela consiste en libaneses y sirios. A fines del siglo XIX llegaron los primeros inmigrantes de habla árabe, dedicándose al comercio y a la pesca de perlas en la Isla de Margarita. A principios del siglo veinte llegaron más personas de origen árabe. Como en aquel momento estos países estaban bajo el dominio turco, estos inmigrantes traían pasaporte de ese país, razón por la que hasta el día de hoy se les llama de manera coloquial turcos. Aún hoy en día muchos de estos inmigrantes se dedican al comercio en las primordiales urbes del país.Hay indígenas americanos primordialmente de origen caribeño. Gran cantidad de inmigrantes sudamericanos atraídos por los grandes recursos del país han llegado a Venezuela en el siglo veinte. Estas continuas oleadas migratorias aumentaron el complejo mosaico racial del país. En Venezuela jamás ha habido inconvenientes raciales. Es por esta razón que el poema Píntame Angelitos Negros, popularizado mediante una conocida canción a mediados del siglo veinte y que representa una suerte de himno en contra de todo género de discriminación racial, es de un conocido escritor, versista, humorista, letrado y político venezolano: Andrés Eloy Blanco. Como la mayoría de los inmigrantes han sido blancos, las poblaciones negras y también indígenas han disminuido su relevancia, para acrecentar la mestiza y la blanca.

Son un conjunto minoritario que en dos mil once representaba el veintisiete por ciento de la población total del país, con un total de 1.511.329 personas étnicas conforme con el Censo de dos mil once de Venezuela, del que solo los situados en las zonas más apartadas y recónditas el país sostienen su cultura íntegra,4 los indígenas en contacto con el hombre blanco y mestizo de urbe, tienen una cierta asimilación, poniendo en riesgo de desaparecer su cultura, merced a las influencias de bananas recibidas continuamente de otros países vecinos, lo que provoca un transculturización en la cultura actual del país, y solo como se afirmaba previamente un pequeño conjunto de indígenas alejadísimos de la urbe son capaces de sostener de pie sus costumbres y su cultura normalmente. La repercusión indígena se restringe al léxico de ciertas palabras y la gastronomía

la cultura de brasil

Las etnias brasileiras se podría facilitar en lo que cine, arquitectura y baile (Samba) concierne. A resultas de una intensa mezcla entre los pueblos, brotó una realidad cultural especial, que sintetiza las múltiples etnias.

La cultura popular y la cultura erudita siempre y en toda circunstancia fue bastante problemática en el país. A lo largo de un largo periodo de la historia, desde el Descubrimiento de Brasil hasta mediados de los siglos XIX y XX, la distancia entre la cultura erudita y la cultura popular era bastante amplia: la primera procuraba ser una copia leal de los cánones y estilos europeos, la segunda era formada por la adaptación de las etnias de los diferentes pueblos que formaron el pueblo brasileiro en un conjunto de valores, estéticas y hábitos rechazados y menospreciados por las elites. Una gran parte del proyecto estético modernista fue justamente el de salvar en los campos considerados "nobles" de la cultura (las artes generalmente, la literatura, la música, etcétera) y hasta los hábitos rutinarios, considerándola como una lícita cultura brasileira.

En los distintos pueblos que formaron el Brasil, fueron los europeos aquellos que ejercitaron la mayor repercusión en la capacitación de la cultura brasileira, eminentemente lo de origen portugués. A lo largo de los trescientos veintidos años en que el país fue Colonia en Brasil, y diferentes aspectos de la cultura indígena heredados por la civilización actual brasileira. Aparte de la administración de guasipati y el callao minoración de los pueblos autóctonos, hubo una acción catequizadora y una intensa mezcla, los que contribuyó a fin de que muchos de esos aspectos culturales fuesen perdidos. La repercusión indígena se tornó más fuerte en determinadas zonas del país en que esos conjuntos lograron sostener las mayores distancias de esos conjuntos de acción colonizadora puesto que eran personas ignotas.

Brasil es un país principalmente pluricultural, marcado por grandes y distintas corrientes migratorias procedentes de todos y cada uno de los continentes y el intenso mestizaje, entre ellas hay cien mil millones de la ciudad de Río de Janeiro.

La música popular de Brasil es famosa globalmente, con una enorme pluralidad de manifestaciones y estilos como la samba, la bossa-nova, el choro, el axé, la lambada, el forró, sertaneja, etcétera mas asimismo son muy populares estilos importados como el Hip-Hop y el rock. Ciertos éxitos internacionales más conocidos y representativos de Brasil podrían ser la samba Aquarela do Brasil (popular) o bien la bossa-nova "Garota de Ipanema" (The Girl from Ipanema) de Antonio Carlos Jobim, bien conocidos internacionalmente.

La literatura de Brasil tiene exponentes señalados como el tradicional ensayo sociológico Casa grande y senzala (mil novecientos treinta y tres) de Gilberto Freyre, escritores como Machado de Assis ("Don Casmurro", "Memórias Póstumas de Brás Cubas"), Jorge Amado (Doña flor y sus 2 maridos, La tienda de los milagros, Gabriela, clavo y canela), João Guimarães Rosa (Grande Sertão: Veredas), Érico Veríssimo (O bien Tempo y también o bien Vento) y Fausto Wolff (O bien Acróbata Pede Desculpas y también Cai). Entre los versistas se resaltan Carlos Drummond de Andrade, Alphonsus de Guimaraens, Haroldo de Campos, etcétera

Entre los dramaturgos se resaltan Manuel de Araújo Porto-alegre (Pitangueira), Antônio Mudo, Nelson Rodrigues, entre otros. El cine de Brasil es uno de los más desarrollado en Iberoamérica, muchas en coproducciones con empresas y artistas de otros países, con un esencial mercado interior como grabes que han recibido reconocimiento internacional. Desde las históricas películas Límite (mil novecientos treinta y uno) de Mario Peixoto y Orfeo Negro (mil novecientos cincuenta y nueve).

El número de protestantes ha crecido de manera rápida y hoy en día representa diecinueve-veintiseis por ciento de la población.

Otras religiones son el espiritismo (dos.1-cuarenta y ocho por ciento ), las religiones afro-brasileiras (~2 por ciento ), otras (~2 por ciento ), aparte de las personas sin religión (setenta y nueve-ciento veintiocho por ciento ). La población judía en Brasil es de cien mil de personas. Eminentemente en São Paulo y R. de Janeiro.

Las minorías están constituidas por los indígenas que preservan su religión y sus costumbres, singularmente en el Amazonas, como União do Vegetal y Santurrón Daime.

A resultas de la esclavitud negra, ciertos afro-brasileiros practican opiniones africanas como el animismo, y otras como el candomblé y la umbanda.

La llegada de inmigrantes provenientes de Asia trajo consigo la práctica de las próximas religiones minoritarias respecto de la globalidad del país: budismo, confucianismo, taoísmo, sintoísmo y también islamismo, crecientes en el país. Brasil tiene el segundo mayor número de seguidores de las llamadas nuevas religiones niponas, superado apenas por el propio el país nipón. Puede mentar Seicho-no-Ie, Tenrikyo, Igreja Messiânica Mundial y otros, con variados grados de influencias judío-cristianas, de las religiones del este asiático (eminentemente representadas pelas tradiciones nativas de el país nipón) y religiones indianas (eminentemente representadas por el (budismo).

La cultura de México

La cultura de México refleja su realidad como crisol de etnias. En lo que se ha dado en llamar lo mexicano influyen elementos culturales de las más diferentes índoles: así sean los modernos, los viejos y los reciclados. La manera de vida en México incluye muchos aspectos de los pueblos prehispánicos del periodo colonial. Otros aspectos esenciales de su cultura son los valores, la unidad familiar, el respeto, el trabajo duro y la solidaridad de la comunidad[cita requerida].

México ha alterado velozmente a lo largo del siglo XIX. En múltiples formas, la vida moderna en las urbes, ha llegado a ser realmente afín a la de las urbes en los USA y Europa. En la primera encuesta nacional de cultura dos mil tres de la Universidad Nacional Autónoma de México, fue aplicada en residencias a cuatro con cincuenta personas de quince años o bien más, en veintisiete estados del país, en el mes de diciembre de dos mil tres. En todos y cada uno de los casos, los resultados se presentan tanto a nivel nacional como desagregados por las peculiaridades sociodemográficos de la población –sexo, edad, escolaridad, ingreso y ocupación –, como por zona, ayuntamiento por tamaño de población y para el Distrito Federal, Monterrey, y Guadalajara. Los resultados apuntaron que el consumo y las prácticas culturales de los mexicanos estaban enormemente relacionados con los niveles de escolaridad y de ingresos.1 No obstante, la mayor parte de los pueblos mexicanos prosiguen la manera de vida de sus ancestros. Más del noventa por ciento de la población vive en urbes de más de doscientos con cero habitantes. Las áreas urbanas más grandes son la Urbe de México, Guadalajara y Monterrey.2

La cultura en México es riquísima, puesto que mezcla elementos de distintos periodos, desde aspectos prehispánicos y del periodo colonial, hasta modernos. La riqueza cultural se alimenta, además de esto, merced a los cerca de cincuenta y dos pueblos indígenas, sucesores de las sociedades prehispánicas, que charlan diferentes lenguas, de las que el náhuatl es la que cuenta con un mayor número de hablantes y cuya población se concentra en el Distrito Federal, Guerrero, Noble, Morelos, San Luis Potosí, Estado de México, Puebla y Veracruz. El ciento setenta y uno de la población indígena total del país vive en las primordiales ciudades: Monterrey, Cancún y Guadalajara. La riqueza natural del país, su pluralidad y valores, por tanto, dan peculiaridades muy propias a “lo mexicano”. En la mayor parte de pueblos se respetan los usos y costumbres de sus antepasados; no obstante, más del ochenta y cinco por ciento de la población mexicana vive en grandes urbes, como la de México, Guadalajara y Monterrey, y se han amoldado a los cambios que ha traído consigo la modernidad.

Entre los aspectos culturales más relevantes y viejos se halla la pintura, ya en el México prehispánico estaba presente en construcciones y códices, y a lo largo de la colonización en conventos. En el siglo veinte esta alcanzó renombre mundial con artistas que expresaron en sus trabajos crítica social, como los muralistas: David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco y Diego Rivera. A la vera de Rivera, mas con independencia artística, está Frida Kahlo, cuya obra está repleta de sentimiento y dolor, siendo misma el tema central de sus pinturas. Otros artistas señalados son José Luis Grutas, Rufino Tamayo y Francisco Toledo.

La arquitectura ha desempeñado asimismo un papel esencial en la historia. Las civilizaciones mesoamericanas tuvieron un enorme desarrollo estilístico y el urbanismo tuvo gran empuje, como un ejemplo están las urbes de Teotihuacan y México-Tenochtitlán. Con la llegada de los españoles se introdujeron nuevos estilos, como el barroco y el manierismo, en las catedrales y edificios; después se introduciría el neoclasicismo. Una de las construcciones más representativas de la modernización es el Palacio de Preciosas Artes, que reúne el Art Nouveau y el Art Decó. En la arquitectura moderna, podemos refererir a Juan O’Gorman y a Luis Barragán, cuyo trabajo combinó el misticismo religioso y el rescate de las raíces nacionales, integrando en su obra a la naturaleza.

Otra característica esencial de la cultura mexicana es su gastronomía, la que fue reconocida como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO el dieciseis de noviembre de dos mil diez. La gastronomía mexicana reúne ingredientes que datan de la temporada prehispánica, como el maíz, el chile, el cacao, el aguacate y el nopal, con otros que fueron repercusión colonial, como las carnes, el arroz y el trigo. Las bebidas, como el pulque, el tequila o bien el mezcal, asimismo son muy peculiaridades.

En lo que se refiere a la música y como símbolos de identidad cultural se hallan el son, la canción ranchera y el mariachi (que fueron difundidos por el cine nacional), la música nórdica, la de banda y el corrido. El cine mexicano, promotor esencial de la identidad del mexicano, tuvo su Edad de Oro entre mil novecientos treinta y cinco y mil novecientos cincuenta y ocho, cuando la producción cinematográfica en el país era la más poderosa de los países de habla hispana. De esta temporada resaltan figuras como Dolores del Río, Pedro Armendáriz, María Félix, Pedro Infante, Luis Aguilar, Jorge Negrete, Mario Moreno “Cantinflas”, Germán Valdés “Tin Tan” y Joaquín Pardavé.

Tradiciones
Entre los festejos regionales y nacionales más propios están los de carácter religioso, ciertos preservan ciertas tradiciones populares que aun pueden ser consideradas como paganas. Uno de los más esenciales es el doce de diciembre, Día de la Virgen de Guadalupe, quien conforme a la creencia se le apareció a Juan Diego en mil quinientos treinta y uno, en el Cerro del Tepeyac, en nuestros días su imagen es reverenciada en la Basílica de Guadalupe, en el norte de la Urbe de México.

Otra festividad es la del Día de Fallecidos, que se hace el dos de noviembre, de origen prehispánico, coincide con las celebraciones católicas de Día de los Fieles Finados y Todos y cada uno de los Santurrones. Al festejo del Grito de Independencia, que se efectúa cada quince de septiembre en las plazas públicas de todas y cada una de las zonas del país, los bailes, la música, los fuegos pirotécnicos y las luces de varios colores le dan un carácter festivo que lo ponen en las más sobresalientes.

Entre otras muchas, se halla asimismo el seis de enero, Día de Reyes, o bien el dos de febrero, Día de la Candelaria, cuya tradición es que a quien le tocó el muñeco a lo largo de la partida de rosca del Día de Reyes se transforme en padrino del Pequeño Dios y les lleve tamales a el resto. La Navidad, con sus posadas, villancicos, nacimientos, flores de nochebuena y piñatas, asimismo es una de las tradiciones más señaladas entre la población mexicana.

Religión

México es, por lo menos conforme lo estipulado en la Constitución Política de los U.S.A. Mexicanos de mil novecientos diecisiete, un Estado laico, o sea, en el que la Iglesia y el Estado deben marchar de forma totalmente independiente la una del otro. Cuando el gobierno callista empezó a impedir actividades referentes al culto religioso e inclusive a castigar a quienes ostentaban imágenes públicamente, muchos ciudadanos católicos y una gran parte del clero católico lucharon contra los abusos gubernativos y también transgredieron derrotas al ejército mexicano en la llamada Guerra Cristera. Al verse rebasado, el gobierno acordó amnistía con la alta jerarquía católica. Muchos de los cristeros entregaron las armas, y entonces el gobierno efectuó matanzas contra esos líderes cristeros en la década de mil novecientos veinte. El enfrentamiento concluyó con un acuerdo mutuo y una nueva legislación que dio personalidad jurídica a las iglesias. No obstante, la legislación mexicana todavía ignora el derecho de los ministros de culto a ser votados.

El contexto de las iglesias en México es diverso y amplio; si bien la religión católica prevalece en el país, es cada vez más usual que otras creencias de tipo religioso se vienen abriendo paso y creciendo(como los evangélicos).

La religión católica en México representa en la actualidad el culto más esencial y extendido del país. Se estableció en el siglo XV, con la llegada de los españoles a los territorios mexicanos.

Tras la conquista de Tenochtitlan, el reino de España mandó traer evangelizadores a tierras mexicanas, que llegaron a Texcoco, donde empezó la evangelización: 3 monjes, entre ellos fray Pedro de Gante, enseñando latín, castellano, artes y oficios, instauran el primer catecismo en lengua náhuatl y construyen la primera capilla en México, llamada la “Capilla de la Enseñanza o bien Capilla de Gante”.

La hermosa cultura de españa

La cultura de España tiene sus raíces en las influencias que los diferentes pueblos han dejado tras su paso por la península durante los siglos. Además de esto la historia, el relieve montañoso y los mares que la rodean han contribuido significativamente en la capacitación de la cultura actual.

Si bien hay un patrimonio cultural común a todos y cada uno de los españoles, la marcada peculiaridad de sus zonas ha dado sitio a diferentes manifestaciones culturales durante su geografía. Esas manifestaciones han tenido reflejo en todos y cada uno de los campos: el arte, las tradiciones, la literatura, las lenguas y dialectos, la música, la gastronomía, etcétera

El castellano o bien de España es el idioma hablado por la mayor parte de los españoles, si bien no todos lo hacen como lengua materna. En verdad, hay asimismo otras lenguas de suma importancia regional: eminentemente el catalán, el gallego, y el vascuence. Otras lenguas son el aranésque se habla en el Val de Arán, en Cataluña, el aragonés y el asturleonés o bien bable.

Ciertas de estas lenguas son, singularmente el catalán, el vasco y el gallego disfrutan de una industria editorial bien desarrollada, que genera diarios y otras publicaciones periódicas. En las últimas décadas, las administraciones locales procuran fortalecer la educación y el empleo de las lenguas minoritarias.

Hay que decir que, asociado a estas diferencias lingüísticas, hay un marcado sentido de identidad propia en múltiples zonas, en especial en el País Vasco, Galicia y Cataluña, con esenciales campos nacionalistas. Puede decirse que siempre y en todo momento ha existido una tensión entre el centralismo y el localismo, optándose hoy en día por una organización en comunidades autónomas.

Los accidentes naturales que conforman España han ayudado a configurar la cultura del país. En el norte del país, la geografía montañosa ha facilitado la conservación de su lengua y costumbres peculiaridades en esas zonas. Hay una fuerte tradición marítima, por el hecho de ser una península y, consecuentemente, estar rodeada de agua. Aun en urbes en el interior con puerto fluvial, como es el caso de Sevilla, se aprecia tal tradición. El transporte aéreo ha facilitado que las playas del mar Mediterráneo, en especial las de la Costa del Sol, cobijen a millones de turistas cada año.

Excluyendo la franja subtropical (islas Canarias), se pueden distinguir los siguiente géneros de climas: mediterráneo, atlántico y, en el interior peninsular, un tiempo continental moderado caracterizado por veranos calurosísimos y también inviernos fríos. En la costa, el tiempo es más moderado. Los tibios y secos veranos han dado como resultado una cultura que pasa una gran parte del tiempo al aire libre. Son habituales los patios en las construcciones o bien las plazas públicas, donde la gente se concentra para dialogar y pasar el rato. En muchas urbes, el alterne y el entretenimiento se identifica por celebrarse en las terrazas al aire libre. Las tradicionales fiestas son otra manifestación cultural y social que, con la llegada de la primavera y el verano, se festejan al aire libre en muchas localidades de todo el país.

Con la decadencia de España, el país adquiere frente a los observadores extranjeros una auréola romántica, transformándose en una tierra de terratenientes aristocráticos, campesinos incultos, gitanos coloristas, toreros y también intensa religiosidad al estilo medieval, en gran contraste con los países europeos circundantes, industrializados y «modernos».

En la posguerra, los tebeos se transforman en el medio artístico y cultural más popular del país.1 En mil novecientos cincuenta y cuatro, V. S. Pritchett escribió sobre las pequeñas urbes

El alojamiento, si hay uno, no va a ser un hotel, ni siquiera una fonda —la palabra árabe—, sino más bien tal vez una posada: un sitio al que uno puede llegar con una mula o bien un burro, y donde se puede guardar al animal, y ponerse a dormir bajo un saco de paja.2 forex
Ya en los años sesenta, la TV se vuelve omnipresente, si bien solo se contase con dos canales.

La muerte de Franco terminó con la censura, y dio sitio a un desarrollo cultural explosivo en un extenso número de áreas, de forma especial el cómic, la música popular y el diseño. Se asiste de este modo al fenómeno de la movida madrileña, subcultura joven de finales de los setenta y primeros de los ochenta similar al punk y la new wave, que tuvo su epicentro en la villa de Madrid. Asimismo dejó el boom del cine erótico nacional en un fenómeno conocido como el destape.

La instauración de las Comunidades Autónomas dio vigor a muchos aspectos de la cultura local, al tiempo que España se unía a la UE en mil novecientos ochenta y seis. Se imponen nuevas formas de ocio, como los juegos para videoconsolas, mientras que el número de libros presentes en los hogares españoles aumenta poquito a poco. De esta forma, si en mil novecientos ochenta y cinco, tenían de media ciento ocho libros; en mil novecientos noventa y uno, el número había ascendido a catorce